从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。

在传统与现代碰撞中寻突破

可是，高启盛的性格，真就是他自己养成的，跟大哥的影响无关？

大婶儿的结局果然让人满意。

但从15集之后，剧情则有点画风突变，不仅有诸多设定让人摸不着头脑，更是在男女主感情线里，强行把之前的CP粉头的男二，变成了横插一刀的“第三者”，在天曜回来后，也是成为了那个阻挡女主和男二感情发展的人，看似是给感情线上增加了点波澜，但实际上除了狗血，却是没有任何意义！

长袖善舞挥洒自如，行云流水玩转水袖。在戏曲中，水袖的运用使得肢体动作得以延伸，释放表现张力，增强艺术观赏性，也能生动演绎人物内心的复杂情绪。四川省川剧院国家一级演员、梅花奖得主张燕携手四川省歌舞剧院首席、国家一级舞蹈演员林晨，四川省歌舞剧院国家一级编导刘凌莉，创作精彩绝伦的戏舞《百花争妍》。三位创演人都是国家一级演员，三个“女国一”一台戏，她们将以袖为媒、戏舞联袂，用绝美水袖展现中国女性的坚韧与柔美。值得一提的是，《百花争妍》节目通过绿棚影视化拍摄，将水袖行云流水的动态之美与中国传统色、百花争艳图、戏曲佳人等元素相结合，佳人挥动水袖舞姿翩跹，绽放于虚拟水幕舞台，如梦如幻。